O Diário de Scarlett O'Hara

Em 18 de setembro de 1951 Audrey Hepburn foi levada ao set de filmagem do Pinewood Studios da Inglaterra para um teste cinematográfico. O filme seria estrelado por Gregory Peck, mas quem seria a atriz? A princípio pensaram em Elizabeth Taylor ou Jean Simmons, mas as duas estavam muito ocupadas na época. Foi então que Richard Mealand, representante da Paramount em Londres, lembrou de uma breve aparição de Audrey no longa “Laughter in Paradise” e achou que ela poderia ser a atriz ideal para o novo filme que estavam produzindo - “A Princesa e o Plebeu”. Hepburn não sabia, mas o diretor William Wyler instruiu o cameraman a manter a câmara rodando depois do fim da cena. Quando ouviu “corta”!, Audrey sentou-se na cama e perguntou:  -E aí, como foi? Fiz bem? Como não ouviu resposta, apenas o ronronar da câmera, concluiu: “Ah, me enganaram! Ainda estão gravando!” E caiu na risada. Quando viu aquilo a equipe não teve dúvidas de que estava diante da atriz certa para o papel. Nasceu assi...

Quais são os filmes favoritos dos atores de Ângela Sousa

Isabelle Adjani, Isabelle Huppert e Marie - France Pisier em cena do filme "As Irmãs Brontë."  Quando Charlotte Brontë sentou-se para escrever a paixão de uma governanta por um homem casado, provavelmente não imaginou que com aquela obra abriria também um novo capítulo na História da Literatura Universal. O romance soou tão moderno para a época que ofuscou até o brilho de "O Morro dos Ventos Uivantes", da irmã Emily, lançado em dezembro do mesmo ano. Fato que ela sempre considerou um despropósito. “As críticas não souberam fazer-lhe a merecida justiça. (...) Seu significado e natureza foram incompreendidos e a identidade da autora falsamente interpretada. Alguns chegaram ao cúmulo de afirmar que se tratava de uma tentativa mais antiga e rudimentar da mesma pena que havia escrito 'Jane Eyre'”, lamentou. Durante muito tempo os críticos não tiveram dúvidas em apontar Charlotte como a mais talentosa das irmãs Brontë. Mas em 1877 o poeta e crítico inglês ...

Damien Chazelle atribui à formação de baterista de jazz seu amor por filmes musicais. Ainda em 2009 ele apresentou como trabalho de conclusão de curso um filme sobre um jazzista em Boston, "Guy and Madeline on a Park Bench".  Uma produção de baixo orçamento que conseguiu uma certa projeção em vários festivais de cinema independente.  Um ano depois ele começou a escrever o cenário de "La la Land" com o amigo Justin Hurwitz, que assinaria a trilha sonora. Originalmente ele pretendia pegar elementos de musicais da "era de ouro de Hollywood e adaptá-los para a realidade do século XXI, onde as coisas nem sempre saem como previsto", contou. Com a história ele almejava prestar uma homenagem às pessoas que todos os dias chegam à Los Angeles acalentando o sonho da fama. Como ele mesmo e Hurwitz quando chegaram em Los Angeles em 2010. Mas como produzir um musical pop no século XXI para uma geração que cresceu assistindo a filmes 3D? Bons musicais exigem um gr...